2分钟120帧动画,带来更多创作可能

2020-03-17 15:19 | 来源:未知

2分钟120帧动画,带来更多创作可能

  继真人影片后,动画影片也推出120帧版本。上海美术电影制片厂用120帧技术重现的《大闹天宫》经典片段日前在某品牌手机中上映。从预告片中可见,120帧版本不仅可以看到色彩更细腻、丰富的美景,也可以更流畅地看清孙悟空与哪吒对打的一招一式。传统文化与现代科技碰撞出的新火花,点燃了不少人的童年回忆,也带来一个新的问题:120帧动画电影是如何做出来的,它能取代24帧成为今后的主流吗?

  2分钟相当于20分钟的工作量

  如今,电影通行采用的是24帧,即每秒24幅画面,这是利用人类视觉暂留功能不断实验发现的结果。120帧概念的闻名,始于李安的《比利·林恩的中场战事》。它把人眼辨识度单位时间细分到更小,不仅大大增加清晰度,也带来电影制作上的革命。电影学者葛颖介绍,由于清晰度成倍提高,对电影工艺要求也更高,比如打灯要考虑如何避免频闪,化妆也要考虑避免露出痕迹。

  对于动画电影而言,这样的考验可能更为严峻。“传统动画理论上是1秒12张画面,现在要扩充到120张。”上海美术电影厂副厂长王华强介绍,《大闹天宫》120帧短片虽然只有2分钟,但相当于普通动画20分钟的量。该项目从策划到制作完成历经半年,人物造型、配件装饰、背景环境、过场特效等动画多达四万张。

  变成120帧,不只是做加法,有时需要抽掉张数加强表现力、力度感,有时又要补充张数让画面清晰、细腻,这些都需要原画师、导演、动画师们对动画之间的关系进行把控。为了这短短2分钟,上海美影厂先对1964年版、修复版《大闹天宫》进行了非常细致的回顾与研究,在保留老元素艺术精髓的基础上加以创作。120帧的动画帧数变多,带来的创作空间也变大,画面更清晰,细节更丰富,动作更流畅,画面更具感染力。除了画面外,作品对配乐也重新编排,保留经典的同时又有一定变化,带来一些新感觉。“120帧的《大闹天宫》并不是把影片简单重复做,动作、表情的表现相比原来都有提升,这些提升又是与对动画理念的新理解联系在一起,并建立在尊重原作品的基础上。”王华强说。

  从“看到”升级为“看得更享受”

  《大闹天宫》将推出120帧片段的消息引发了不少人的童年“回忆杀”。这部电影不仅对于上海美术电影厂而言,对于中国动画事业来说都具有里程碑的意义。如何通过技术升级不断带来“老片新呈”,使其更加适应当下的审美和载体,同样值得思考。

  1964年版本的《大闹天宫》全凭创作人员手中的一支画笔绘制,原画数量约有十几万张。2012年,上海美影厂将《大闹天宫》用3D形式搬上银幕。这次120帧作品是上海美影厂在经典作品基础上的再一次优化尝试。王华强介绍,虽然载体在变,不变的是创作人员的工匠精神,“历史演变是显然的,我们要想办法适应新技术,让大家从‘看到’升级到‘看得更享受’。”

  120帧电影会成为未来的主流吗?在网络投票中,超过70%观众选择了“会”。有人认为,新技术只要找到适合的表达方式,势必带来革命;还有人担心制作120帧的动画长片“要画到天荒地老,海枯石烂”。

  “120帧只是一个商业卖点,不是动画未来。”上海红鲤文化传播有限公司CEO戈弋认为,120帧不是动画电影的传统盈利模式。“120帧动画意味着成本比24帧动画上升至少一倍。目前中国动画国内市场回收比,只有20%的影片能做到1:1以上回报。市场回报没有提升,而成本提升一倍以上,这不符合经济规律。”

  “120帧未必会成为未来主流的趋势,但科技带来更宽广的表现力和更清晰的画面,为动画创作带来了更多可能。”王华强认为,120帧《大闹天宫》可视为一次突破性尝试,除了画面外,包括声效、音效、音乐等也有一些相应尝试。“也许通过这么一个小小的实验性作品,以后我们可以在更多作品,甚至是大电影方面进一步尝试。科技和艺术创作有动态推进的关系,如果反馈的效果是正向的,我们乐于拥抱科技,进一步探索。”